שבוע העיצוב בירושלים

אירוע העיצוב הגדול והמרכזי בישראל, יתקיים השנה בפעם השישית במתכונת מורחבת. אירועי שבוע העיצוב ייפתחו בערב גאלה חגיגי בוילה שרובר המיתולוגית שהיתה שנים רבות סגורה לקהל ובכנס מקצועי בינלאומי בתיאטרון ירושלים. במהלך השבוע תינתן הזדמנות נדירה לקהל הרחב להיחשף לוילה שנחשבת פנינה אדריכלית ועיצובית ויתקיימו מפגשים בלתי אמצעיים בסלון הוילה תחת הכותרת "הסלון של גיטה". התערוכה המרכזית של שבוע העיצוב תוצג במקביל בבית הנסן ובוילה שרובר, הכנס המקצועי יתקיים ב 19/5 בתיאטרון ירושלים ויציג דוברים בולטים מהארץ ומחו"ל, מכונת רוב גולדברג ענקית תיבנה על ידי תלמידי תיכון בשיתוף בוגרי בצלאל במתחם התחנה החדשה, "קוגל פארטי" - פרויקט ייחודי של אוכל ועיצוב יפגיש בין שפים למעצבים סביב אוכל הרחוב החרדי האהוב "קוגל", שידרוגיישן ברחבת הכניסה של בניין כלל- מתחם פופ אפ מעשי של סדנאות DIY בהשתתפות הקהל, שיתוף פעולה עם קבוצת ״מוסללה״ הירושלמית על גג בנין כלל במסגרת ״המרפסת״ פרויקט חקלאות אורבנית, במדרחוב בצלאל ובמתחם המעצבים המתחדש, מתחם נקטורנו, תוקם סדנת הדפס פתוחה לקהל, ותערוכות בחלונות הראווה של חנויות המדרחוב. בשבוע העיצוב ישתתפו שורה ארוכה של מעצבים מובילים ישראליים ובינלאומיים, בשלל אירועים המתאימים לקהל מקצועי ולקהל הרחב. הכניסה לכל האירועים חופשית.

מרכז שבוע העיצוב תעמוד התימה הכללית combination, המתייחסת לשינוים החלים בעולם והמשפיעים על תחום העיצוב ומגדירים מחדש את דמות המעצב. המבט יופנה בפרט לעיצוב ישראלי המבוסס על יזמות, קהילה ותגובה בזמן אמת - ולקומבינה הישראלית, שבבסיסה הינה דרך יצירתית לעקיפת מערכות, אשר יכולה להיות כח מניע אדיר אך גם מקור לכשלון והרס.

המשתתפים הישראלים:

מתחם פופ אפ מעשי של סדנאות DIY בהשתתפות הציבור יחד עם קבוצת ״נחלתה״, שיתוף פעולה עם קבוצת ״מוסללה״ הירושלמית בכל רחבי בניין כלל ופתיחת פרויקט ״המרפסת״ (גג לעירוניות חדשה בפעם הראשונה לאחר שיפוץ מקיף), עמית צורן במעבדת קראפט וטכנולוגיה ביצירת אוכל מולקולרי, אילה מוזס בפרויקט קולינרי- הקוגל party, עומר פולק ואביאל אבודרהאם, יונתן אסולין, מיכל הידאס, דנה שפירא, צפנת כהן, אבישי לוי וליזה לוריא, רפי גבאי, ליאורה חשין ,יסמין וינוגרד, דרור רוזנברג, נירית בנימיני בן - יאיר, עדיטל אלה, אסתר בר, איתמר פלוג׳ה, אורי אלישר, אבישי לפיד, מאור אהרון, לילך שטיאט, רוני לוית.

בכנס המקצועי (19/5 בתיאטרון בת ים) ירצו: גלית גאון, דן הנל, דב גנשרוא, איידן שוחט, Kent Larson Studio Glithero,Domestic Data Streamers, Assemble, Studio Mischertraxler

מפגשים בסלון של גיטה(וילה שרובר):

עידו דולב עם הרצאות על עיצוב לקולנוע, עופר טל ירצה על עטיפות אלבומים ישראליים משנות ה50, מרים גבעון  ואדים אמרו בהרצאה על פרויקט האופנה two neighbors, ענת פרנקל אדריכלית העיר מידברן ועוד.

20-25/5 וילה שרובר

מעצבים ישראלים המציגים בתערוכות

אבישי לוי, ליזה לוריא - איור בתנועה, כרזות מונפשות ע"פ שיריה של המשוררת האירנית, פרוע פרחזאד.

אבישי לפיד - תזמורת מכשירי חשמל המורכבת מאוסף של מכשירי חשמל ביתיים אשר נבחרו בקפידה בכדי להפוך לתזמורת מנגנת אחת. ניצוח על התזמורת נעשה על ידי שימוש בחיישן עומק המזהה ומבחין בין תנועות שונות ויודע לפרשם לפקודות אלקטרוניות שונות.

אורי אלישר - ״שפה חיה״,פרוייקט ביו-עיצוב שעוסק בשאלות טיפוגרפיות ולשוניות בנוגע להתפתחות השפה והאות העברית, תוך כדי שימוש במתודולוגיות עבודה מדעיות ובחומר ביולוגי חי. בפרוייקט נוצרה גרסה חדשה  לאבולוציה שעברה השפה העברית, מן האות הפרוטו כנענית הקדומה ועד לאות המודרנית שאנו מכירים היום בתוך צלוחיות פטרי.

איה זהבי - סדרת כלי כסף העשויים מרדיד אלומיניום. בפרויקט זפותחה טיכנולגויה חדשה המבוססת על היכולת של דריר האלומיניום להידחס את תוך עצמו ברמה כזו שהא מתאחה חזרה לגוף בעל נפח ומשקל.

אסתר בר - סדרת כלים אורגנים הנעשים בשילוב שאריות טבעיות (קליפות ביצים, חרצני פרי, קליפות אגוזים וכיו'ב) ביציקה של קפה משומש ושרף אפוקסי. את חומר  הגלם שנוצר אני מעבדת באמצעות מחרטת עץ.

דנה שפירא - תכשיטים העשויים מדרגות צה"ליות. פרויקט צורפות הסיכות הצבאיות נובע ממשחק ומהוצאת האוביקטים  מהקונטקסט הטעון והגברי, על ידי פירוק והרכבה, חומריות וצבעים שונים ודקורטיבים.

דרור רוזנברג - פרויקט ה"מייקרי" מציג פלטפורמה של טכניקה המאפשרת לייצר מוצרים שונים בעזרת כלי עבודה ייעודיים. הבחירה בגופי התאורה נבעה מתוך רצון להיכנס לחלל הביתי לשימוש יום יומי. הפרויקט עוסק בקראפט ובתהליכי ייצור ישנים חדשים.

יונתן אסולין - ג׳רמו, ערכת משחק ביולוגית-דיגיטלית, הערכה מנגישה מורכבות מדעית לילדים ומאפשרת ביצוע ניסויים ביולוגיים וחקירה שלהם עם הסמארטפון. ג׳רמו פותח בשיתוף עם מעבדות מיקרולאב וזכה במלגת סנדברג לפיתוח של מוזיאון ירושלים.

ליאורה חשין ויסמין וינוגראד - פרויקט משותף הבוחן את השוני בין צורפות וצילום.הפירוק הפואטי של הטבע לרכיביו, משמש כתשתית לדיאלוג מסקרן בין דו מימד לתלת מימד. יסמין וינוגרד יוצרת בכסף טהור, קריסטל אקרילי ומשי טבעי בדיסציפלינות המשלבות טכניקות קדומות ועכשוויות. עבודותיה מאירות באור חדש את צילומי המקרו המחקריים של ליאורה חשין.

לילך שטיאט - קיר אויר

מאור אהרון - סדנא ליצירת  סדרת שרפרפים משרף פולימרי בטכניקת יציקה צנטריפוגלית.

מיכל הידש - Bridging, פרויקט אופנה בשיתוף פעולה עם אדריכל פלסטינאי הפעיל בעזה

נירית בנימיני - עיצוב צעיפים SHUFFF, הוא פרוייקט אינטראקטיבי המשלב עיצוב גרפי ואופנה יחד עם טכנולוגיה דיגיטלית. זוהי מערכת גנרטיבית המאפשרת לייצר עיצובים ומוצרים יחידים במינם באופן המאתגר את חלוקת התפקידים המסורתית בין מעצבים, יצרנים ומשתמשים.

עומר פולק ואביאל אבודרהם - סוכר פלסטיק, שיבוט והכלאה בין עולמות האוכל והעיצוב. בעזרת טכנולוגיית יצור הצמר גפן המתוק ושינוי חומר הגלם מסוכר לפלסטיק,נוצרים אובייקטים חדשים, בעלי אופי אסטטי יחודי המושפע מטכנולוגיית הייצור במהירות גבוהה. פרפורמנס מול קהל.

צפנת כהן - עיצוב כסאות ע"י שימוש במנוע google- העיצוב נוצר ע"י סדרת שאלות במנוע החיפוש ב2012  והשני:באותה שיטה עם אותן שאלות ב2016, הדו שיח בין 2 הכסאות והשינויים שקרו לגוגל  בשנים הנ"ל עולה מן הפרויקט.

רוני לוית - פרויקט אומייגוד (OMG) מציג את מנהגי המבקרים בשלושה אתרים קדושים בירושלים: כנסיית הקבר, כיפת הסלע והכותל המערבי. איסוף, מיפוי וניתוח אלפי תמונות שהועלו לאינסטגרם בהן מככבים תיירים ועולים לרגל ומבקרים מתמידים, מתפללים ומכורים לסלפי'ז, חיילים וחיילות, נוער "תגלית," משלחות זרות ומשפחות. הפרויקט מציג את הצד המשעשע של חווית הביקור באתרים הקדושים אך מתייחס גם למתיחויות ולרגשות העזים שמעוררת העיר הקדושה לשלוש הדתות המונותאיסטיות.

רפי גבאי- מוצר ההוטמט, פלטת השבת המתקפלת.דגם ההוטמט הראשון תוכנן במיוחד עבור השוק היהודי מסורתי כפלטת שבת מתקדמת, מעוצבת ופרקטית יותר מהפלטה המוכרת והוותיקה. בשוק שאינו רגיל לחדשנות, ובודאי לא במוצרים הפרקטיים כמו פלטת השבת- ההוטמט הופיעה עם עיצוב ומבנה אחרים לחלוטין.

שיר סניור- אוסף מזכרות משדה מחקר - הגמל, עץ הזית המקורי וירושלים.

אורחי חו"ל המשתתפים בפרויקט:

קנט לרסון - מנהל יוזמות מדע עירוני באונ' MIT (ארה"ב)

קנט לרסון ירצה על מכוניות חכמות בכנס המקצועי שיתקיים בתיאטרון י"ם ב 19/5.

אסמבל- קולקטיב האדריכלים  הראשון שזכה בפרס טרנר. מסמל עידן חדש בעולם העיצוב. קולקטיב חברתי של יוצרים המשתלטים על מתחמים נטושים באירועים חברתיים אמנותיים. יגיעו 2 מתוך 15 לדבר בכנס המקצועי.

סטודיו גליטרו- זוג מלונדון, שרה וטין, מייצרים עיצובים שנולדים  מתוך פרפורמנס לייב. משתתפים בפרויקט עם אירוע ומיצב בזמן אמיתי אשר מתוכם  נוצר אוביקט חדש. יציגו סדרת גופי תאורה בעלי תעתוע עין.

הגופים יוצגו בתערוכה המרכזית בבית הנסן. הוכתרו ברשימת 20 מעצבים הכי חמים של frame מתחת לגיל 40.

סטודיו מישל דרקסלר - זוג אוסטרים הפעילים בוינה, מייצרים עיצוב מעולם זאולוגי. מיצבים אינטרקטיבים ו מוצרים שנבנים בתהליך של שיתוף קהל. יציגו שולחן שככל שמתקרבים אליו  נוצר כד מפורניר. יוצג בתערוכה המרכזית בהנסן.

מקניק דסקרוסיב -צמד, מעצב גרפי שווצרי, יאניק ג'אקה ופרד פנאל, בלגי, העוסקים בהדפס.

ישתלבו עם פרויקט סייט ספסיפיק בתוך התערוכה ההיסטורית של בית הנסן. יוצרים רישומים גראפים לוידאו מאפינג והקרנות וידאו אשר ישתלבו בתערוכה ההיסטורית.

דומסטיק דאטה סטרימרס - קבוצה מברצלונה, המייצרת מיצבי סייט ספסיפיקה מנגישים לקהל אינפוגרפיקה פיזית. מיצבים בטכניקות שונות - חיבור ונתק מקומי דרך מערכת משקולות ומאזניים.

מוריץ- מוזיקאי ברלינאי נודע  המשלב רובוטיקה ומוזיקה ויוצר הופעות לייב.

לרגל פתיחת התערוכה "אות מאיראן" במוזיאון לאמנות האסלאם בירושלים, בה יוצגו לראשונה בישראל כרזות של מיטב המעצבים הגרפים ב 40 השנים האחרונות, יארח המוזיאון את שבוע העיצוב בירושלים.  במסגרת שיתוף הפעולה תתקיים סדנת קליגרפיה לכל המשפחה. מהלך הסדנה בהנחיית אמן הקליגרפיה, יורם קפלן ייבנו הילדים מברשות ענקיות וכלי ציור מיוחדים ובהמשך ייצאו לחצר המוזיאון ויצרו עבודות קליגרפיה גדולות ממדים. בתום הסדנה יתקיים סיור מודרך למשפחות. יום שבת, 21/5| שעת תחילת הסדנה: 11:00 | שעת תחילת הסיור למשפחות: 13:00| הסדנה כלולה במחיר הכניסה למוזיאון.

תמונה: באדיבות יחצ מוזיאון האסלאם.